苏州园林的“留白”与“过白”

分布于苏州大街小巷的各个园林，园内出色的结构、布局、建筑、花木等不但给游览者带来一个个的感叹号，而且善于营造出一连串隽永的省略号。
粉墙为纸，花石作画，这是苏州园林的特点。庭园中以白色墙体为背景，苏州园林侧重于自然的布置，往往是白墙省去一切装饰，只在前面种以修竹数竿，或是贴墙设简单的峭壁山，留下的是大面积的空白，“凡事不妙于虚，实则板矣” 如网师园的网师小筑东墙面积很大，借助天然攀附的凌霄花，既显得不呆板，又仿佛天然画纸留待游人描摹。留园绿荫轩南华步(埠)小筑，粉墙为纸，天竺、石笋、书带草，爬山虎和题识，俨然一幅国画！（图1）循廊北折则进入山水区，曲径通幽，豁然开朗。

“志于道而游于艺”，苏州园林的营造者大多是归隐的士人，官场的战战兢兢退守回园林的恬淡冲和，凡志不能伸者，气不能鸣者，回到园林也必然偃旗息鼓，以退守江湖田园，亲近自然为旨归，从“拙政”到“网师”，甚至园名都隐含着园主的一片苦心。中国文化精神中所重视的是“不全之全”、“不满之满”，譬如俞樾的曲园，“‘曲园’者，一曲而已，强被园名，聊以自娱者也……用卫公子刑法，以一苟字为之” ，园主不但不嫌其小相反很是赏爱，可以说得意于《易经》所言的“曲则全”，物虽有缺而能窥天下，一个“差不多”的园子包含了园主的才思、志气和精神，同样是一项完美的艺术品。

无论是园名留下的遐想空间，还是像曲园、残粒园、半园等园林本身的不求人全似天全，都是留白艺术的典范。
对鉴赏者来说，园林的空白之处恰恰是留有余味的韵脚，等待进一步的补全。不同游园者的知觉体验和知识背景，往往对于所处景境有迥异的想象和感受。园林中随处可见的洞门空窗，表面看来空透无物，实际不仅起着串联园中景境的作用，更是游人移步换景的**观测途径，“同一物也，同一事也，此窗未设以前，仅作事物观；一有此窗，则不烦指点，人人俱作画图观矣” 。（图2）季节的变化、角度的差异以及欣赏的不同，使得游人眼中所见是一幅幅各异的“无心画”、“尺幅窗”（图3）。在西方的格式塔心理学中，认为“知觉者心理的一种推论倾向，即把一种不连贯的有缺口的图形尽可能在心理上使之趋合，那便是闭合倾向” ，当园林中出现了类似空窗洞门甚至是枯井残枝时，却让观赏者在心理对有缺口的图形进一步完形，使得景物本身更饱满且又唤起观赏者的情致。

园林中的“留白”绝不是孤立地让景物保持残缺之美，而是意图构筑整个景境的无尽之思，使得景有所归而意在言外。（摘自苏州民族建筑学会）